Location: Amsterdam

De nieuwe verveling

Reclamefotografie 3.0

Korte info

Tijdschrift

Jaar

Project

Dat is wat we wilden weten:

1. top vakmanschap, maar qua innovatie en inspiratie een flop – waar komt de nieuwe verveling en conceptloosheid in de reclamefotografie vandaan?

Jakob Voges: “We leven in snelle tijden. De online markt heeft een belangrijke plaats ingenomen en de steeds lagere budgetten voor een fotoshoot dragen bij tot de verandering naar een snelle fotografie. Om dit tegen te gaan zijn briefing, planning en de gebruikte technologie, alsmede postproductie en routineafhandeling belangrijk voor een professioneel, goed afgerond proces. Concepten worden vaak niet intensief uitgewerkt en de klant eist toch een resultaat dat overeenstemt met de kwaliteit van de fotograaf en het idee. Het is dus ook aan de fotograaf om uit te breiden en multimedia aan te bieden, een persoonlijke creatieve interesse te tonen, herkenning te creëren en de klant op te pikken waar hij ideeën en vernieuwing verwacht.”

2. concepten tegen de verveling: hoe kan de reclame- en productfotografie haar oude of nieuwe kracht herwinnen?

Jakob Voges: “De fotograaf ensceneert zichzelf op een nieuwe manier – o.a. door gebruik te maken van creatief licht (bijv. filmlicht), moderne media zoals “video”, “website responsive design”, interactieve “e-books” of innovatieve vormen van blogging (“visual story telling”). Ik heb ze kunnen gebruiken om mezelf op een moderne manier te positioneren en zo nieuwe klanten aan te trekken. Ik gebruik deze middelen bijvoorbeeld om interactieve verhalen te vertellen die specifiek gericht zijn op creatieve conceptuele reclamefotografie en journalistiek – die bedoeld zijn om te raken, perspectieven en horizonten te openen, en mijn persoonlijke beeldtaal te vertegenwoordigen. Last but not least moeten ze met succes de interesse van potentiële klanten wekken en hen herinneren aan de mogelijkheden die kunnen worden geboden en die haalbaar zijn. Tekst, beeld, geluid en video zijn voor mij perfecte combinatiepartners om van het statische naar het interactieve te gaan en op te vallen.” Vertaald met www.DeepL.com/Translator (gratis versie)

3. strategieën voor de toekomst: wat zal in de toekomst belangrijk zijn voor succesvolle reclamefotografie?

Jakob Voges: “Het ontwikkelen van een eigen stijl en het actief gebruiken van beeldanalyse om de vraag te stellen wat er bijzonder is aan een foto. De klassieker zal altijd blijven bestaan: Het vertellen van een verhaal was vroeger en is nog steeds de spil voor een succesvolle presentatie. De vorm is uitgebreid in het digitale tijdperk en fotografen moeten hun ogen openhouden voor de toekomst, aandacht besteden aan de combinatie van verschillende media voor een goed afgerond totaalbeeld, zichzelf voortdurend bijscholen en een netwerk creëren. Het is nog nooit zo gemakkelijk geweest om ons creatieve potentieel te ontwikkelen om succesvol te acquireren en de bijbehorende waardering te krijgen en te houden door een eerlijke betaling. Beide kanten van de camera worden uitgedaagd, vooral die van de fotograaf, om met vertrouwen buiten hun eigen “hokje” te denken, creatief te zijn en zichzelf niet te ontmoedigen – juist datgene wat een fotograaf maakt: altijd met nieuwe ogen open de wereld tegemoet!”

Meer verklaringen over dit onderwerp zijn te vinden in het ProfiFoto nummer 7-8/2015

https://www.profifoto.de/magazin/2015/06/24/werbefotografie-3-0-2/

Meer Projects